EL PORQUÉ DE LA IMPORTANCIA DEL ARTE EN EDUCACIÓN

El arte es una actividad dinámica y unificadora, con un rol potencialmente vital en la educación de los niños

El dibujo, la pintura o la construcción constituyen un proceso complejo en el que el niño reúne diversos elementos de su experiencia para formar un todo con un nuevo significado. En el proceso de seleccionar, interpretar y reafirmar esos elementos, el niño nos da algo más que un dibujo o una escultura; nos proporciona una parte de sí mismo: cómo piensa, cómo siente y cómo ve.

La educación artística, como parte esencial del proceso educativo, puede ser muy buena la que responda por la diferencia que existe entre un ser humano creador y sensible y otro que no tenga capacidad para aplicar sus conocimientos, que no disponga de recursos espirituales y que encuentre dificultades en sus relaciones con el ambiente. En un sistema educacional bien equilibrado se acentúa la importancia del desarrollo integral de cada individuo, con el fin de que su capacidad creadora potencial pueda perfeccionarse.

http://carolinadebenito.webs.com/laimportanciadelarte.htm

LA IMPORTANCIA DEL ARTE EN EL SER HUMANO

El arte es una de las expresiones más especiales del ser humano. Desde que los primeros habitantes forjaron su forma de vida y exploraron nuevos territorios, hemos sido testigos de la capacidad creadora y creativa del hombre. Diferentes muestras alrededor del mundo dan a conocer que el hombre siempre desea comunicar algo, y para ello existen muchas formas de hacerlo.

El arte implica la música, la danza, la pintura, escultura, etc. Todas aquellas expresiones que hacen voltear nuestra mirada y darnos cuenta que esa no es una creación cualquiera. Sino que sólo personas con un don especial realizaron eso, ya que no todos tenemos la habilidad de crear una pintura que se muestra en todos los museos o demostrar nuestra habilidad para la danza en una temporada de ballet clásico. Si bien es cierto que tenemos una noción de lo que significa el arte, vale aclarar que los estudiantes también deben crecer teniendo conocimiento de todas las expresiones que engloban a este término. Siempre se toma en cuenta a los cursos más mencionados como la Lengua o Matemáticas, pero muy pocos toman en cuenta un curso que permite formar la capacidad creativa de los niños.

Aquí vemos la foto de algunos niños teniendo arte desde muy chiquitos.

El próximo proyecto que tengo en vista para el blog es hacer algunas entrevistas a personas con mas criterio sobre el tema como:  Al intendente de salto(que por cierto ya estuve hablando con su secretaria para coordinar una entrevista)... al director de cultura.. a varios profesores de teatro... entre otros

Entrvista de Yanella Galli y su opinión sobre el arte en secundaria.

ENTREVISTAS

últimamente e estado haciendo varias entrevistas a alumnos, que tuvieron opiniones muy favorables para el proyecto. Aun no e podido subirlas pero ya las subiré. GRACIAS..

Bueno.. espero que cada uno de los que hayan leído nuestro blog aya reflexionado o por lo menos espero que legremos que piensen. Porque el arte es algo muy importante que no no lo valoramos en la sociedad, a mi hacer este blog me sirvió porque pude reflexionar y aprender mas en profundidad sobre el arte.. No me rendiré en el proyecto y espero algún día vivir para ver logrado nuestro proyecto.  

Danza del vientre

La española Dalilah durante el rodaje de Keyf Ansak, en El Cairo, 1957.

La danza del vientre es una danza que combina elementos tradicionales de Oriente Medio junto con otros del Norte de África.
En árabe se la conoce como raks shaki رقص شرقي ("danza del este" o "danza oriental"). También es denominada en ocasiones como raks baladi رقص بلدي (danza "nacional" o "folk"). El raks baladi es una danza muy elemental, prácticamente sin desplazamientos y con movimientos principalmente de cadera. A la evolución de esta danza se la llama danza del vientre o raks sharki en Egipto.

https://es.wikipedia.org/wiki/Danza_del_vientre

Arte moderno

Almuerzo en la hierba de Pablo Picasso.

Arte moderno es un término propio de distintos ámbitos del mundo del arte (la historiografía del arte, la estética y teoría del arte y el mercado de arte), que pretende diferenciar una parte de la producción artística, que se identificaría con un determinado concepto de modernidad por oposición al denominado arte académico. Este representaría la tradición; mientras que el
  arte moderno representaría la experimentación.

https://es.wikipedia.org/wiki/Arte_moderno

Un gran arte es el performance que muchos no saben lo que es por eso les dejo una descripción de lo que quiere decir... porque todo el arte es importante y necesaria... un performance no es lo mismo que una obra de teatro un performance es:Una performance o acción artística es una muestra escénica, muchas veces con un importante factor de improvisación, en la que la provocación o el asombro, así como el sentido de la estética, juegan un papel principal.

un gran ejemplo de performance es lo que hace fuerza bruta :

El hip-hop

El Hip hop es un movimiento artístico y cultural compuesto por un amplio conglomerado de formas artísticas, originadas dentro de una subcultura marginal en el Sur del Bronx y Harlem, en la ciudad de Nueva York, entre jóvenes latinos y afroamericanos durante la década de 1970.  Se caracteriza por cuatro elementos, los cuales representan las diferentes manifestaciones de la cultura: Rap (Oral: recitar o cantar), Turntablism o " DJing " (Auditiva o musical), Breaking (Físico: baile) y Graffiti (visual: pintura).
 


https://es.wikipedia.org/wiki/Hip_hop

Danza contemporánea

Una bailarina de danza contemporánea.

La danza contemporánea surge como una reacción a las formas clásicas y probablemente como una necesidad de expresarse más libremente con el cuerpo. Es una clase de danza en la que se busca expresar, a través del bailarín , una idea, un sentimiento, una emoción, al igual que el ballet clásico, pero mezclando movimientos corporales propios del siglo XX y XXI.
Enlace: https://es.wikipedia.org/wiki/Danza_contempor%C3%A1nea

Danza jazz

La danza jazz es una clasificación compartida por una amplia gama de estilos de baile. Antes de la década de 1950, se refiere a la danza originada a partir de estilos de danza africana vernácula de América. En la década de 1950 surgió un nuevo género de danza jazz, la danza moderna jazz, con raíces en la danza tradicional del Caribe. Todos los estilos personales de danza jazz tienen raíces atribuibles a uno de estos dos orígenes. Los distintos tipos de jazz son: el tradicional, el góspel, el funk y el primitivo afrocaribeño. Un estilo más pulido es el Broadway jazz, que se baila en los musicales de Nueva York y en otras ciudades.
Emplea múltiples técnicas como las del ballet clásico, de la danza contemporánea y la expresión corporal.

Cuáles son algunas de las ventajas más importantes atribuidas a la danza

1. Estimula el ejercicio físico
2. Es una actividad entretenida y divertida
3. Facilita el buen humor
4. Otorga bienestar al cuerpo y al estado de ánimo
5. Se conoce gente nueva
6. Es posible desarrollarla a cualquier edad
7. Estimula la creatividad y flexibilidad debido a los diferentes ritmos y coreografías
8. Se mejora el aparato cardiovascular
9. Se obtiene una mejor irrigación sanguínea
10. Ideal para mujeres que han entrado en la menopausia ya que la practica de esta actividad ayuda a mantener en forma el estado de los huesos
11. La danza es el canal ideal para comunicarse y expresarse
12. Se recomienda la danza para aquellas mujeres con dolencias de espalda o en la zona lumbar
13. Combate el estreñimiento
14. Favorece el funcionamiento adecuado de los ovarios
15. Estimula una correcta postura al caminar
16. Se fortalecen los pies, piernas y brazos de una manera divertida
17. Es la mejor alternativa para quienes no deseen asistir a un gimnasio

El arte abre la imaginación

EL EJERCICIO ES SALUD